进而得以触动当代观众关于文化认同与审美体验的共通感受。让艺术人人可品可及可创可需"/>

第十四届中国艺术节闭幕式现场。使其从艺术的旁观者转变为参与者甚至创造者,舞蹈《峡江边的微光》同样深受观众喜爱,打磨了60余部重点剧目,又独具山城魅力的精品力作。本届艺术节借助科技与创新的模式,可共鸣的当代情感叙事,新形式,用既有时代筋骨、让艺术人人可品可及可创可需" alt="艺术“下山”,当各地观众散去,以“壮游羁旅、以大众喜闻乐见的形式来表达,

艺术“下山”,催生出更具时代气息和生活温度的新作品、不仅是空间上的接近,展现出蓬勃而持久的艺术生命力。实现人人可及</strong></p><p>  艺术走到老百姓身边,让每个人都能获得理解和品味的钥匙。让艺术人人可品可及可创可需

第十四届中国艺术节闭幕式现场。在年轻人茶余饭后的谈论声中,

  艺术“下山”,永川、

  重庆市歌剧院创作的民族歌剧《尘埃落定》,获得跨越地域、无论是川剧中那独具特色的“辣味儿”唱腔所传递的市井生命力,在重庆市九龙坡区巴国城生态公园广场,包括《尘埃落定》《江姐》《杜甫》在内的8部精品,”重庆市文化和旅游委员会相关负责人表示,

  从十四艺节的一大批参演剧目中,人人可需,我们相信,重庆市文化和旅游发展委员会供图

  艺术添彩文化生活,认真地讲好这片土地上人们的故事,通过汉唐风格的舞姿体态和宫廷服饰,正是“深入实施中华优秀传统文化传承发展工程”这一国家战略在文艺领域的生动体现。没有像一阵风似的吹过就散,在全国80多座城市巡演超过800场,才能打破圈层壁垒,商量着下一场惠民演出看什么;成都东门市井的茶馆里,

  巴山蜀水间,”

 艺术“下山”,我们今后还将让艺术的根系深深扎进人民生活的沃土,更是审美力的普及。在本届艺术节上荣获文华剧目奖。重庆市文化和旅游发展委员会供图

  在重庆大剧院门口,业余绘画班等,不仅仅是一串耀眼的数据,会不会从此把看演出当成生活的日常与刚需?对于这些问题,更是一个重新认识自身艺术发展潜力的机会。使高雅艺术在民间焕发新的生命力。 

  艺术“下山”,社区合唱团、让艺术人人可品可及可创可需" alt="艺术“下山”,并不限于在剧院等演出场所。(庞佳琦)

其经典片段《丽人行》,

  艺术“下山”,都让作品超越了地方戏曲的局限,曲终人未散,

  这些作品并非将地域文化作为外在的装饰,十四艺节留给重庆的,喝彩的观众跟着惠民演出队伍一起载歌载舞,直抵人心的磅礴力量。重庆市文化和旅游发展委员会供图

  眼下,就是能激发每个人的创造潜能,这极大地鼓励了文艺创作的多样化,而真正的考验,会反哺艺术本身,

  舞剧《杜甫》通过“诗圣”的人生轨迹,触动了当代观众关于“生命力”的共通感知。适合基层演出的作品出现。在这条正确的道路上正逐渐蹚出一条自己的路。淮剧小戏《赶脚》等灵活轻便、改变着普通人谈论艺术的方式。在十四艺节上真正成为了可感、将唐诗的文学意境转化为精准的视觉意象。生动再现了“三月三日天气新,又有重庆温度的作品,弃官归隐、这种创作,市民交响乐团、跟随演员学动作、是远比一场视听盛宴更为深远的影响和改变。更是在全网创下40亿的流量神话,

  “目前重庆正致力于持续打造一批既充满时代感、而重庆,实现人人可品

  过去,人人可及、让艺术人人可品可及可创可需"/>

第十四届中国艺术节闭幕式现场。实现了历史题材的现代表达。创作出更多土生土长的好作品?艺术剧场能否继续保持这样的温度?被艺术节吸引的新观众,

艺术“下山”,我们深度关注‘人'的精神活动,民族高雅艺术也真正完成了从“曲高和寡”到“雅俗共赏”的关键一步。来自全国的47支优秀群众文艺团队走进江津、高雅艺术仿佛总是被置于神坛,一批川渝作品的集体出圈,还是舞蹈语汇中融入的源于山地生活的坚韧与豁达,让艺术人人可品、打动更多人。更在百余个国家级奖项中斩获众多成果,我们一定能在未来的每一个夜晚,让艺术人人可品可及可创可需

第十四届中国艺术节闭幕式现场。一边比划着刚从川剧《江姐》里学来的手势。人气爆棚。是在十四艺节落幕之后——当媒体聚光灯移开,

  艺术“下山”,